佘诗曼最近的状态让人揪心

她刚经历许绍雄的离世

那种悲伤还没缓过来

就得赶场参加预定活动

活动现场她勉强挤出笑容

直到有人提起许绍雄

她眼睛突然就红了

然后彻底崩溃

佘诗曼管许绍雄叫老豆

不是戏里那种

是正经摆过酒认过亲的

她生父走得早

这份空缺被许绍雄填上了

戏里戏外都是前辈

现在更像家里长辈

活动还得跑

流程还得走

不是不想停

是根本停不下来

镜头对准她的时候，那个问题总会准时出现。她的声音带着细微的颤抖，承诺不会再掉眼泪，会好好生活，会照顾许绍雄的家人。这种过度的关注已经成为她必须承受的代价。

流量带来的注视有时候过于沉重了。

佘诗曼确实没有太多选择。

TVB的黄金时代停留在八十年代和九十年代。现在的它像个精力不济的老人。当年那些熟悉的面孔，有的选择离开，有的渐渐老去，有的已经告别这个圈子。

佘诗曼几乎是TVB现在最可靠的保障了。

工作排得很满。该配合的宣传必须到场。这些行程都是早就确定下来的。她一个人改变不了什么。

佘诗曼在这场告别仪式上忙得脚不沾地

她出现和离开的速度都很快

《新闻女王2》确定会在11月初播出

观众等待这部续集已经等了很久

她不得不调整状态继续工作

TVB的老面孔正在逐渐减少

这个趋势已经持续了好几年

现在还留在那里的人

他们能坚持到什么时候

这个问题没有答案

佘诗曼那部《新闻女王》算是把港剧的场子给撑起来了。

两边市场都吃得开，内地和TVB本土收视都挺硬气。

去年十一月底的数据显示，全网正片播放市占率逼近八个点。

更夸张的是首集电视直播。

二十三点四个收视点。

这个数字放在当下环境里，几乎带着点不合时宜的凶猛。

高海宁在TVB待了十五年

直到去年才拿到最佳女配角

这个奖来得有点迟

《新闻女王》剧组立刻开始筹备续集

他们找来了黄宗泽

TVB里能扛收视的男演员不多

他算一个

新加入的角色让故事更有看头

两边势力更平衡了

第二部的消息放得很早

宣传阵仗搞得很大

整个剧组都在等开播那天

这种期待感几乎能摸得到

官号运营者提到了赵露思和陈伟霆主演的《许我耀眼》。

有人觉得《新闻女王》和它完全不是一个感觉。

官号回应说这俩确实不在一个赛道上。

这话说出来事情就闹开了。

赛道这个词现在用得太随便了。

它把一切差异都简化成竞争关系。

《新闻女王》讲的是媒体行业的残酷生存。

《许我耀眼》更偏向都市情感的发展脉络。

一个是职场剧一个是爱情剧。

根本没法放在一起比。

观众总是期待作品能符合自己的预设。

但创作本身从来不是非此即彼的选择。

官号的回应其实挺实在的。

只是听起来有点直接。

现在什么话题都能吵起来。

连这种比较都能引发讨论。

或许我们该想想为什么非要分个高下。

不同类型的作品各有各的存在价值。

争论到最后往往忘了最初在看什么。

官方道歉来得很快，处理了那个乱说话的工作人员。他们怕这部剧受影响，怕得要命。这种护犊子的劲头，无非是盼着能复制《新闻女王》第一部的成功。有成绩才有指望，有指望才有特殊待遇，道理就这么简单。

今年TVB在优酷播的不止《新闻女王2》这一部。九月份宣萱主演的《巨塔之后》也上线了。两部剧的声量完全不在一个级别。最后播出的成绩差距大得惊人。

成绩单就摆在那里。

宣萱的新角色顶着齐肩短发亮相

这发型和佘诗曼在新闻女王里的造型几乎一模一样

有人开始嘀咕了

怎么现在女强人角色都流行这个发型

短发成了职场女性的标配

造型师可能觉得这样最省事

演员换了一茬又一茬

发型倒是雷打不动

观众看得有点腻了

倒不是短发本身有问题

问题是所有人都一个样

职业女性的形象不该这么单一

创作上的惰性暴露无遗

其实短发也可以有很多变化

但现在的剧组似乎懒得琢磨这个

直接复制粘贴最安全

这种安全最终变成了无聊

TVB这几年的女强人形象都长一个样

西装套装配上凌厉眼神

有人说这是新闻女王带起来的风潮

其实只是电视台的造型部门懒得换模板

佘诗曼穿着差不多的行头

却演出了完全不同的层次

她在同一套规则里玩出了自己的游戏

所以观众只记住了她

其他人都成了背景板

佘诗曼和宣萱还在拍戏。TVB能扛剧的演员不多了。

九零后观众认她俩的账。这比新人强太多。

但现在的差距有点明显。不是说谁好谁坏。

宣萱五十五了。她出道更早。早期名声也更稳当。

佘诗曼演苗若兰那会儿。台词问题被说了好久。那阵子宣萱已经不用面对这种讨论了。

时间这个东西。它不按资历排序。

演技这回事。有时候和出道早晚关系不大。

宣萱在九十年代末突然变得很忙

她开始和古天乐出现在同一个镜头里

刑事侦缉档案4里他们演对手戏

那段时间电视台总把她和张家辉凑成一对

骗中传奇里他们在赌桌上互相试探

欧阳正华也在洗冤录里和她搭档

这种密集合作持续了差不多两年

现在回想起来那应该是她最关键的时期

演技这东西需要对手激发

她恰好遇到了合适的搭档

观众开始记住她的角色而不仅是那张脸

口碑的转变往往发生在不经意间

可能连她自己都没意识到

那些重复的片场日常正在改变她的职业轨迹

电视台的制片人显然注意到了什么

他们给她安排的戏份越来越重

这行当就是这样

当你突然开始频繁出现在各种重要组合里

通常意味着某些事情正在起变化

变化的速度比预想的要快些

从被选择到被认可

中间隔着的可能只是几部戏的距离

两张脸放在一起，相似度惊人。气质也像，都是那种港式精英感。

佘诗曼接替了《洗冤录2》的女主。观众不买账。换角太突然，骂声一片。

那时候宣萱明显更受捧。她和蔡少芬、郭可盈、陈慧珊被称作TVB四大花旦。这个称号现在看还挺重的。

2011年她离开TVB来内地。拍了那部《薛平贵与王宝钏》。就是挖野菜那个梗的出处。

其实演得不算差。但观众只记得挖野菜了。

那部戏在当年连续十二天占据收视榜首

现在回看王宝钏这个角色确实有些隔阂

但那个年代的作品自有它的逻辑

宣萱的年纪确实不太符合设定

这反而让她的表演更值得琢磨

特别是最后那场觐见皇帝的戏

她走进大殿时眼神里装着太多东西

那不是重逢的喜悦

也不是久别重逢的激动

她望着龙椅上的薛平贵

突然就明白了

眼前这个人早不是当年那个夫君

龙袍比爱情更沉重

她微微颤动的嘴角最后归于平静

这个细节我记了很多年

好的表演从来不需要太多台词

有时候一个眼神就够了

后来就不太行了

没戏可拍是主要原因

那个阶段内地市场确实不好混

同期蔡少芬在TVB发展不顺

结果碰上甄嬛传又火了

宣萱只能回到香港

这种选择很常见

不是每个人都能抓住机会

有时候就差那么一点运气

娱乐圈的生态有时挺有意思的

二十年前那部戏里她还是配角

现在两个人的位置完全调了个儿

这种转换不是突然发生的

它像潮水慢慢冲刷海岸线

等你注意到时地貌已经改变

佘诗曼现在的位置很稳固

不是说她有多高的头衔

而是业内提起她时的语气

那种语气里带着分量

当年合作的那位现在很少被提起了

偶尔出现也是以回忆的形式

时间这个东西

它不声不响地重新洗牌

你甚至说不清具体从哪一刻开始

局面就彻底不一样了

佘诗曼那部《使徒行者》播到第三天就破亿了

单日网络点击量直接冲上九位数

最后累计的数字停在二十四亿

这个数放在今天可能不算什么

但在当时确实把港剧的天花板顶穿了

TVB那年把所有能拿的奖都给了它

二十亿俱乐部里第一次出现港剧的名字

我后来翻过很多数据报告

其实不是观众突然爱看港剧了

是这部剧恰好出现在合适的时间

平台需要内容填充档期

观众对熟悉的演员还有信任

说破了就这么简单

现在再回头看这个纪录

倒像是对某个阶段的告别

之后再也没有港剧能复制这个数字

可能也不需要复制了

宣萱出现在《使徒行者2》的演员表里。这个选择不太明智。

观众对续集换人这件事特别敏感。几乎每次都会引发不满。

佘诗曼那时候已经不在香港了。她正在内地开拓事业。

两个人的职业轨迹出现了明显分歧。一个守着老招牌，一个寻找新天地。

影视圈就是这么现实。没有谁会在原地等你。

续集的口碑果然不太理想。观众的记忆还停留在原来的演员身上。

或许这就是行业常态。演员的每个决定都像在下赌注。

佘诗曼的内地发展倒是挺顺利。她赶上了合拍片的好时候。

时间会证明一切。现在回头看特别清楚。

2018年的《延禧攻略》成为佘诗曼职业生涯的转折点

她从TVB演员转型进入内地市场

尽管在宫斗剧中饰演配角

这个角色却意外爆发出惊人能量

淑慎这个人物前期隐忍克制

后期突然爆发的设定形成强烈反差

佘诗曼的表演完全摆脱了港式古装的夸张痕迹

每个动作都透着古典雅致

举手投足间都是戏

当时内地影视行业正值黄金发展期

她恰好抓住了这个时间窗口

这种时机把握近乎完美

或者说

不完全是运气

《甄嬛传》早就把宫斗剧的门槛拉到了天花板

《如懿传》开播前声势浩大

没人注意到角落里还藏着部《延禧攻略》

结果它就这么杀出来了

这种事真没法用常理解释

小火靠捧 大火靠命

八个字把娱乐圈那点事说透了

但佘诗曼能站稳脚跟靠的不是运气

她刚入行时台词确实不行

这话她自己都认

后来硬是把粤语和普通话都练到位了

吃这碗饭就得下这种功夫

没有第二条路

宣萱和其他TVB演员不太一样

她身上没有那种浓重的港剧腔调

这让她在内地发展时更容易被接受

演技方面从来不是问题

五十五岁的状态依然很好

但演艺圈有时候就是这样

不是你有实力就一定能成功

她总是差那么点运气

几次重要的机会都擦肩而过

这个行业很现实

没有合适的角色和时机

再好的演技也是白费

宣萱闯进内娱那会儿，这个圈子还像个没装修完的毛坯房。

她撞了几次墙，灰扑扑地退场了。

没有持续的作品输出，在这个行业里走路都喘。

现在市场膨胀得像发过头的面团。

规模从来不是重点。

能一直站在台上的人，才算没白来一趟。